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妥协即死-神风动画制片人佐佐木贵之 监督水野贵信采访

神风动画

神风动画,这个名字一直能在新番的ED中看见,而今年一月的自称霸权的新番作品『POP子与PIPI美的日常』就是神风动画很少见独家挑大梁的作品,而此前他们更多的是做做动画的OP和ED,或者是MV,各种活动的动画视频,此外DC的『蝙蝠侠』日本的改造后的作品『忍者蝙蝠侠』也是他们来负责制作,所以Jimmy去官网查看的时候,主页就是我们今天的题图。

原本就以生产高质量的GAME MOVIE、MUSIC VIDEO为人所熟知的动画工作室“神风动画”。近年来,以《JOJO的奇妙冒险》OP制作为开端,在TV动画中的露出度增加,动画粉丝对于它的认知度也提高了。

蝙蝠侠忍者 BATMAN NIJIA 神风动画 DC 山寺宏一

蝙蝠侠忍者的海报 对蝙蝠侠的日系改造

在“JOJO”之后的TV动画工作中,陆续发表《科学小飞侠Crowds》OP、《刀剑乱舞-花丸-》ED、《IDOLiSH7》OP,2017年年末,发表了中篇电影《COCOLORS》。2018年承包制作了TV动画《pop子和pipi美的日常》,进而公开了年内制作第一个长篇电影《忍者蝙蝠侠》,现在是最受关注的工作室之一。

开始挑战长作品的该社下一个目标是什么呢?我们来采访一下该社的董事、在《JOJO》OP、《pop子和pipi美的日常》担任动画制片人的佐佐木贵之先生,以及在数个作品中担任导演、还有培养后辈创作者的水野贵信先生。

【社训“妥协即死”】

神风动画

——突然看到写有“妥协即死”的茶杯,惶恐不已。

佐佐木:这是社训(笑)。10多年之前,水崎社长突然说“没有墨笔吗”然后写下来的东西。茶杯上的字就是扫描那个时候的字再现出来的,是原创的。

——神风动画的社训以前也有耳闻,给我是一种尸横遍野现场的印象。不过,社内还是意外的整洁啊。

佐佐木:员工的提案,在墙上装饰弊社过去经手的作品的人物角色。社训很严格,不过是和平的会社啊。

——官方网站上写着“电话的咨询时间是11点到19点”。

佐佐木:动画公司辛苦、严厉、晚上也回不去家…虽然人们有这样的印象,不过不这样做就真的做不了动画了?我们是以这样的想法创立的公司。员工是赞同这点聚集而来的,我们绝不会让这点崩坏。

——今天作为现场代表,水野导演也来了。

水野:我是水野。

——水野先生现在也在培养后辈人才。我听说手绘的动画师的职业生涯是从「动画」→「原画」→「编导/导演」的流程,神风动画也是这样吗?

水野:进入公司的话,首先是发挥那个人的特长,之后再根据他的兴趣或是想要前进的方向。

佐佐木:1年设立了4次个人面谈的机会,喜欢的东西、想要前进的方向,关于他适合的东西开意见听取会。之后,要是他本人的技能达到了基准值的话,包含指导在内,会有各种挑战。

水野:比如,面向年轻人的作品由年轻人来指导的话,我想会更加击中观众的心灵。最近的《刀剑乱舞-花丸-》ED、《IDOLiSH7》OP都是由20多岁的女性担任指导的。

——那还真是年轻呢。

佐佐木:其他公司多是精细分工,不过在神风动画,制作3D模型的人也会做后续的将模型变得更易动画操作的工作,然后作画,直到后面的摄影,1个人会做多种工作。

——社内也有手绘的动画师吗?

佐佐木:作画的动画师的3人,不过不是专门作画的员工,也兼任摄影、CG。

——《pop子和pipi美的日常》有一位法国人的员工在实写中登场了呢。

佐佐木:是弊社从业员的tibo先生。他本人也很有趣的为我们出场了。不过,在我将原作交给他表示想要让他来做这个的时候,因为那是一个竖起中指的封面 ,他说“我还以为要开掉我”(笑)。当时他完全不懂日语,好像是一个个翻译原作读下来的。

为了让公司变好什么都会去做的类型

——公司有多少人?

佐佐木:5年前,包括业务委托人在内是17人。现在是社员20人,业务委托12人。5年前没有辞职的人。最近人也变多了,辞职的人也一点点出现,即使这样走掉的人还是少数。

——今年有挑战《pop子和pipi美的日常》、《忍者蝙蝠侠》这样长篇作品的倾向,这也是员工增加的原因吗?

佐佐木:从5到6年前人数开始增多的时候,公司内部就有这样的声音“即使辛苦,也想要挑战长篇或是TV系列”。虽说如此,“定时来定时回”也是社训之一,考虑如何让这两者平衡,开设了新的“二式工作室”。

——果然是意识到环境第一呢。

佐佐木:二式工作室制作了TV动画《科学小飞侠Crowds insight》的OP、中篇电影《COCOLORS》。终于到了制作《忍者蝙蝠侠》的时候,将工作室从西早稻田移设到东中也,直到现在。

——佐佐木先生在动画业界的工作,神风动画是第一家吗?

佐佐木:实际上我以前有在传统动画的公司参与过制作。1个月只有1天能够回去,持续着这样艰苦的工作,结果一年下来身体就崩坏了。

——如此…

佐佐木:因为还是成为社会人的第一年,想着“或许哪里的公司都是这样”,从前家公司辞职之后,在烦恼着要不要继续在这个业界工作的时候,专业学校时代的老师为我介绍了神风动画这家公司。

——神风动画,首先是从制作开始进行的呢。传统动画与CG动画,工作内容上有什么不同吗?

佐佐木:使用的工具、过程有不同,不过其内在的部分还是一样的。或许可以是运纸和送资料的不同。

——在官方网站上看到,是“为了让公司变好什么都会去做的类型”这样介绍自己的。

佐佐木:在弊社不仅仅是制作作品,自己擅长什么就会去做什么。PC厉害的话就做系统管理,英语厉害的话就做海外窗口对应。我在进入公司当初因为人很少,事务·宣传·系统管理都做。官方网站也是我们自己做的HTML(笑)。

——从周围来看,会实际感受到公司对我好吗 ?

水野:有的。神风动画的上班时间是10点到19点。到了19点,就会有“回家时间到了”的音乐流出。

——《萤火虫之光》那样的?(*就是知名的苏格兰民谣『友谊地久天长』结果在日本就变成一日营业结束后的歌曲,在红白最后也是唱这歌)

水野:正是《萤火虫之光》,然后还有在制作当中的作品的歌曲。从以前开始19点就会打招呼说回去吧,领导会率先回去,不过大家都不回去。然后大约从10年前开始就改成放音乐,大家就变得回去了。

——关于水野先生加入公司的经过也想问一下。

水野:在进入神风动画之前,我在一家印刷公司做了大约5年的设计。1990年代末的时候,有PC的话就可以自己制作动画了。我接触了FLASH,也变得对3D感兴趣起来。那个时候我个人能买下的最贵的3D软件是“Light Wave”。

佐佐木:虽然Light Wave现在不是那么主流的制作软件,但神风动画现在也还主要用着它。

水野:大约15年前还是很流行的软件,不过现在 “Maya”“3ds Max”是主流。

——继续使用的理由是?

水野:十分顺畅的软件,最开始没有“Maya”“3ds Max”那般完善,不过可以顺利的开始制作动画,和适合我们的制作方式。

——自学开始的,原本就喜欢动画吗?

水野:从小学的时候开始就喜欢呢。

——那个时候看的动画是?

水野:超时空要塞、幻魔大战…

——对于小学生来讲稍稍有点狂乱呢(笑)。

水野:(笑)。受到比我大6岁的哥哥的影响。哥哥在高中的团体里制作动画,“高中生就能制作这些了吗”我受到了冲击,自己也变得想要去制作。

——哥哥水野健一郎先生也是创作者呢。

水野:哥哥是使用绘图、动画的艺术家。最近为我们担当了《月影的TOKIO》舞蹈部分的作画镜头。

——因哥哥的影响开始动画制作,现在还能合作真是很棒啊。

水野:进入神风动画是2003年的时候。刚好在我入职前后有制作的《No. 5》的PV,再现了松本大洋老师的笔触,我记得当时觉得这太厉害了。

——进入公司之后,GAME用的MOVIE、短篇动画、MUSIC VIDEO,真的是制作了很多呢。过去制作的这些之中有什么特别满意的吗?

水野:哪一个我都深深挂在心上,或许最满意的是“Mr.Children TOUR 2011 “SENSE””用的MOVIE。在LIVE的会场播出,我们制作的视频有5到6万人“哇!”的去享受,这是一种新鲜的体验。

——这是左右了LIVE成功的超重要的视频,拜托由你们制作是怎么来的呢?

佐佐木:接受旅行视频的制作,是看了作品的事务所相关者或是创作者,不通过代理店直接接触的。

水野:Mr.Children的那时候,是以前导演《LAST PIECE》的作品,“乌龙舍”(Mr.Children的管理公司)的人们看了,然后对我们说“这种感觉想要做点什么”。

佐佐木:很多是反复指名我们的。最近已经埋没在之前的工作中了,但还是有客户说“我们会等着!”,真的是太感谢了。因为是一个小工作室,水崎社长老是比喻说“虽然有行有列,但一进来的话就是一家座位很少的拉面馆”(笑)。

——直接询问有点惶恐,CG公司赚钱吗?

佐佐木:这个时而会被问到呢,得到的预算作为那部作品的制作费基本上都会用完…(笑)。不如说我们想去问问在赚钱的公司。

水野:CG的准备很费力。即使描绘一个人物角色,也要从塑形到造形人物,贴合结构,让其运动一般构建骨架,工作量很多。“用CG的话就很快吧”现在还有人抱有这样的认识,不过,这是要花相当多的时间的。

佐佐木:顺便说一下,我们不太把自己作为“CG”、“动画”的公司,而是“影像制作公司”。所以,在表现上有必要的话,实写什么的都行。

——《pop子和pipi美的日常》在表现方法上也是多种多样,每周都被击倒。在《pop子和pipi美的日常》中活跃的AC部(以超现实主义制作超前卫影像的独一无二的影像团体),也参加到水野先生的《月影的TOKIO》之中呢。

水野:受到哥哥的影响,我原本也是AC部的粉丝。2007年在某结婚PARTY上见到、交谈,那是第一次面对面。第二年制作的群星电影《东京奥林匹克》中AC部也有参与,那次是我们关系变好的契机。和AC部的2人还有哥哥,4个人一起喝酒,打桌球。

——桌球?

水野:一年变得会见好几次,2009年结成了影像团体《超常现象》。以真正的艺术家、音乐家是超能力者的设定登场的怪异实写影像。那样的缘分,让神风动画也与AC部时常一起。

——最后,请告诉我今后想要挑战的事物。

水野:因为喜欢摩托车,想要制作摩托车的动画啊。描绘真实的骑车旅行的作品基本没有。然后就是像《LAST PIECE》系列那样,想要挑战以低预算、少人数就能完成的作品。

——本次在之前我就有幸看了《LAST PIECE》的正片,动作真的相当好啊。

水野:画虽然简单朴素,但作为动画表现很好——这样的形式有更进一步的制作方法。通常制作一个人物角色,直到让他动起来之前要花1到2个月的时间,而这种系列的话2天就能制作1个人物(笑)。要是什么时候能以这种手法制作新的东西就好了。

——佐佐木先生呢?

佐佐木:嗯,要说有觉悟想去做的,因为让我制作的环境,想要制作的东西已经制作出来了呢…啊,也有野心想要制作机器人的作品。

——作为公司来讲如何?

佐佐木:员工们喜欢的东西各有不同,有喜欢电影的人,也有不看动画的人,也有不玩游戏的人。因此,作为公司,与其说去做这样的作品吧,不如说创造出满足指导阵容想要制作的东西的环境。

制作TV系列、剧场版,公司的方针没有变化,如同一直以来的一样,继续制作出让世人、观众更加回味无穷的作品。

去年神风动画15周年的作品回顾视频

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